“Me gusta crear proyectos integrales, donde respondemos al contexto, usuario y entorno”, expresa la destacada arquitecta mexicana Cristina Grappin.
Graduada en arquitectura por el ITESM y en interiorismo por Scuola Lorenzo di Medici de Florencia, fundó su estudio en 2021, tras colaborar durante 10 años como Arquitecta Principal en Ezequiel Farca + Cristina Grappin Architecture & Design.
Su trabajo ha sido reconocido como parte de The Record Houses de Architectural Record, Top 50 Interior Architects de The Architect´s Newspaper y Best Restaurant Design de Los Angeles Architectural Association. En 2022 fue premiada como Diseñadora del año por Elle Decoration México.
¿Cómo llegaste a la arquitectura?
Fue muy orgánico, a los 5 años de edad yo tomaba clases de pintura y ahí conocí a un arquitecto que hablaba de su profesión. Contaba que su carrera combinaba lo técnico con lo artístico. Al terminar mis estudios de preparatoria, tenía que tomar la decisión de una carrera, sin embargo, ninguna de las que conocía me convencía totalmente, pero yo seguía con un fuerte interés por lo artístico y social, por lo que escogí arquitectura. Cuando empecé mis primeros semestres de la carrera, me di cuenta que era un mundo que me iba a satisfacer enormemente.
“No creo mucho en los estilos, prefiero creer en los valores del diseño”
Cristina Grappin
¿Cómo ha evolucionado tu forma de hacer arquitectura del inicio de tu carrera hasta hoy?
Me he dado cuenta que, al abordar los proyectos desde distintas perspectivas profesionales, los enriquece. Hoy en día me gusta escuchar e incluso diseñar en colaboración con profesionistas que no son necesariamente arquitectos, como biólogos, filósofos, especialistas en bioclimática, etc. Creo que es la única forma de verdaderamente ampliar nuestro conocimiento y así poder abordar los proyectos tomando en cuenta los diferentes elementos que pueden influir en la concepción de estos.
¿Hay un estilo que podría definir en tu trabajo?
No creo mucho en los estilos, prefiero creer en los valores del diseño. Me gusta crear proyectos integrales, donde respondemos al contexto, usuario y entorno. Diseñando en todas las escalas e integrando técnicas, manufacturas y materiales naturales locales en la medida de lo posible.
¿Cuál es la principal inspiración en tu trabajo?
Mi identidad y cultura, México es una fuente de inspiración muy grande, desde su arquitectura prehispánica, arquitectos del movimiento moderno mexicano hasta artistas mexicanos del siglo XX y contemporáneos, que han demostrado e impulsado la riqueza cultural que tenemos en nuestro país. Me interesa reinterpretar nuestra historia e identidad en los proyectos que abordo.
Otra gran inspiración son las personas, las distintas formas de habitar y transitar los espacios; es algo que siempre me ha dado mucha curiosidad y me emociona entender como cada persona se desenvuelve de manera diferente en el espacio. Siempre aprender y mejorar, adaptando el diseño para cada contexto y usuario. Al final la arquitectura es un servicio, nuestro objetivo es mejorar la calidad de vida a través de una propuesta arquitectónica para el usuario.
¿Qué información requieres que un cliente te comparta para poder personalizar su proyecto?
Cada proyecto y cliente es diferente así que la información requerida se adapta al mismo. Lo importante es que el cliente comunique todas sus necesidades, y nosotros como arquitectos debemos analizar toda esta información para transformarla en soluciones. El análisis es la etapa del proyecto más interesante y determinante para lograr un buen diseño.
CASA CANCÚN
contacto con la naturaleza
Casa Nina es un proyecto de remodelación de una casa habitación de 90 m2 ubicada en la Ciudad de México. La arquitectura original de la casa hace que sea un lugar de refugio y comodidad, donde prevalecen los detalles y acabados mexicanos dándole un carácter único y personal.
El resaltar los objetos existentes con un valor histórico era fundamental, actualizar la casa sin dejar a un lado estos objetos únicos que la familia fue adquiriendo a lo largo de los años en viajes por México; artesanías que hoy en día son difíciles de encontrar.
En el diseño interior, encontramos objetos y muebles con materiales como el cobre, barro, piedra y fibras naturales. En la arquitectura, se cambiaron acabados en pisos, muros, baños y cocina. En estos últimos, se maquilaron piezas de cerámica hechas a la medida con tonalidades únicas para cada espacio. La intención de poner estos materiales fue recordar la cerámica original, la cual tenía mucha personalidad, pero necesitaba una actualización.
El proyecto logra aprovechar espacios que no eran utilizados antes y mejorar la calidad de vida de la usuaria al crearle un refugio en la ciudad, preservando la identidad original de la casa y la personalidad que la propia casa a adquirido con el paso de los años.
Nacida en 1988, es egresada en arquitectura por el ITESM y en interiorismo por Scuola Lorenzo di Medici, de Florencia. En 2021 fundó su propio despacho.
Estudio Cristina Grappin, está enfocado en desarrollar proyectos que demuestran un entendimiento profundo de sus contextos sociales y naturales. Opera bajo la convicción de que la arquitectura y el diseño pueden funcionar como herramientas para comprender, navegar y transformar nuestro entorno.
Sus proyectos se han publicado en revistas nacionales e internacionales, como “Wallpaper”, “Metropolis”, “Architectural Digest”, “The LA Times” y “Elle Decor”.
En 2018, Rizzoli Electo publicó una retrospectiva de la obra de Ezequiel Farca + Cristina Grappin Architecture & Design, escrita por Philip Jodidio.
